Der Isenheimer Altar. Eine Einführung in seine Bildwelt und ihre Interpretation

Vortrag von Andreas Prater, Prof. em. der Universität Freiburg 

Der im zweiten Jahrzehnt des 16. Jahrhunderts geschaffene Altar für das Antoniterkloster in Isenheim im Oberelsass ist das Hauptwerk des Mathis Gothart Nithart (genannt Grünewald). Als letzter monumentaler Wandelaltar der Spätgotik ist er zugleich eine der bedeutendsten Schöpfungen der deutschen Renaissance. Seine ikonographische Struktur spiegelt die besonderen Anforderungen an das Kloster und die Antoniter unter dem Marienpatroziniums der Kirche wider. Innerhalb dieser festgefügten Ordnung hat Grünewald einen Individualstil von beispielloser Innovation und Expressivität entfaltet.

Wann?

Mittwoch, 22. Januar, 18.30 Uhr

Wo?

Technische Universität Dresden, Institut für Kunst- und Musikwissenschaft, August-Bebel-Str. 20, 01219 Dresden, Hörsaal E 08

Veranstaltungen - Archiv

Demokratisierung des Kunstbetriebs? Transformationsprozesse zwischen Ost und West 1960-1990

Wer bestimmt, was in einer Ausstellung hängt? Für wen und von wem soll Kunst gemacht werden? Wie sollen Geld und Aufmerksamkeit verteilt werden? Kann der Kunstmarkt demokratisch sein? Diese Fragen waren in der zweiten Hälfte des 20. Jahrhunderts zentral, als in der Bundesrepublik Deutschland sowie in der DDR eine Demokratisierung der Kunst und des Kunstbetriebs angestrebt wurde. Unter verschiedenen Systembedingungen erprobten die Akteure die Umsetzung demokratischer Prinzipien wie Freiheit, Gleichheit, Partizipation und Pluralismus. Sie verliehen dem Demokratiebegriff Bedeutung, indem sie ihn in konkrete gesellschaftliche Praxis überführten.

Mit der Tagung "Demokratisierung des Kunstbetriebs?" am 11. Oktober 2019 sollen die unterschiedlichen Auslegungen und Umsetzungsversuche von Demokratisierung im Kunstbetrieb der Bundesrepublik und der DDR historisch vergleichend erkundet werden. 

Tagungskonzeption und -koordination Martin Hartung (ETH Zürich) und Norma Ladewig (FU Berlin) zusammen mit der Abteilung Forschung und wissenschaftliche Kooperation der Staatlichen Kunstsammlungen Dresden.

Das Programm finden Sie hier.

Die Tagung wird gefördert durch die Fritz Thyssen Stiftung.

Winckelmann-Vorlesung

Am 04.07.2018 findet um 18:30 Uhr im Hans-Nadler-Saal in Kooperation mit der TU Dresden die diesjährige Winckelmann-Vorlesung statt. Sie wird von Prof. Dr. Sebastian Schütze (Universität Wien) gehalten. Er spricht zum Thema: "Von Caravaggio bis Solimena: Neapolitanische Malerei in Wien und Mitteleuropa".

Neapolitanische Maler standen in Wien schon seit dem früheren 17. Jahrhundert hoch im Kurs. Fürst Karl Eusebius von Liechtenstein und Erzherzog Leopold Wilhelm erwarben bedeutende Gemälde von Jusepe de Ribera, der Baron Bartolotti von Partenfeld liess 1698 Luca Giordanos monumentalen „Erzengel Michael“ in der Minoritenkirche aufstellen und Karl III. (später Kaiser Karl VI.) konnte 1705 eine ganze Serie mit Marienszenen Giordanos aus der berühmten Sammlung des Almirante de Castilla erwerben. Besonders in den Jahren 1707-1734, als Neapel und Süditalien in Folge des Spanischen Erbfolgekrieges von den Österreichischen Habsburgern regiert wurden, intensivierte sich dieser Austausch und bedeutende Werke von Giacomo del Pò, Luca Giordano, Paolo de Matteis und vor allem Francesco Solimena fanden ihren Weg in die kaiserlichen Sammlungen, aber auch in die Paläste des Prinzen Eugen von Savoyen sowie der Vizekönige Wirich Philipp Lorenz Daun und Aloys Thomas Raymund Harrach. Noch heute besitzt die Harrachsche Gemäldegalerie in Rohrau bei Wien die wohl bedeutendste Sammlung neapolitanischer Malerei außerhalb Neapels. Ein Aufenthalt in der Werkstatt Solimenas gehörte für junge Künstler aus den Habsburgischen Kronländern nun beinahe zu den Voraussetzungen einer erfolgreichen Karriere. Auch im späteren 18. und im frühen 19. Jahrhundert blieb der künstlerische Austausch durch die Heirat von Maria Karolina mit Ferdinand IV. Bourbon, aber auch den kurzen Aufenthalt von Caroline Murat in Wien intensiv. Der Vortrag analysiert diesen auf ganz Mitteleuropa ausstrahlenden, außerordentlich produktiven Kunst- und Kulturtransfer und bezieht dabei laufende Forschungsprojekte ein.

Das Plakat zur Vorlesung finden Sie hier.

FRÜHJAHRSTREFFEN ARBEITSKREIS PROVENIENZFORSCHUNG e.V.

Die Staatlichen Kunstsammlungen Dresden – eine der international führenden Institutionen auf dem Gebiet der Provenienzforschung – waren vom 24. bis 26. April 2017 Gastgeber des Frühjahrstreffens des Arbeitskreises Provenienzforschung e.V. Der Arbeitskreis ist ein Zusammenschluss von Forscherinnen und Forschern aus Deutschland, Großbritannien, den Niederlanden, Österreich, der Schweiz und den USA, die sich in ihren Treffen aktuellen Forschungsfeldern der Provenienzforschung widmen. Die Themenschwerpunkte des Treffens in Dresden wanden sich der Zeit seit dem Ende des Zweiten Weltkrieges zu, in der Themen wie die Auslagerungen von Kunstwerken, Kriegsverluste, Rückführungen aus der Sowjetunion, die sogenannte Schlossbergung und schließlich auch Entziehungen nach DDR-(Un-)Recht eine Rolle spielten.

Weitere Informationen zum Arbeitskreis Provenienzforschung e.V. finden sie unter arbeitskreis-provenienzforschung.org.

Das Programm zum Frühjahrstreffen des Arbeitskreises Provenienzforschung finden Sie hier sowie  hier die Pressemitteilung.

Hans Posse

Hans Posse (1879-1942)  prägte als Direktor die Gemäldegalerie in Dresden, er engagierte sich als Kurator für die zeitgenössische Kunst – und er war Adolf Hitlers „Sonderbeauftragter für Linz“. Das ganze Spektrum seiner Tätigkeiten und die Person Posse in all ihrer Ambivalenz zu beleuchten, war das Ziel der von den Staatlichen Kunstsammlungen Dresden am 5. und 6. Dezember 2013 veranstalteten Tagung.

Posse, der von 1910 bis zu seinem Tod der Dresdner Gemäldegalerie vorstand, war und ist umstritten. Gefördert von Wilhelm von Bode trat der erst gut 30jährige Kunsthistoriker sein Amt in Dresden an. Er führte die Gemäldegalerie leidenschaftlich und er hatte Visionen; Visionen, die nicht immer auf Gegenliebe stießen. Darüber hinaus agierte Posse u.a. als Kommissar des Deutschen Pavillons auf der Biennale in Venedig und prägte die Internationale Kunstausstellung 1926 in Dresden. Mit seinen Plänen für einen Galerieneubau und vor allem mit seinen Erwerbungen zeitgenössischer, später als „entartet“ diffamierter Kunst zog er sich den Zorn konservativer und reaktionärer Kritiker zu. Obwohl Posse sich nach dem Regierungsantritt der NSDAP 1933 keineswegs als Kämpfer für die „entartete“ Kunst profilierte, stand er weiter im Fokus der Kritik. Diese Stimmen sollten erst verstummen, als er 1939 von Adolf Hitler zum „Sonderbeauftragten für Linz“ ernannt wurde, um für ein gigantisches, nie realisiertes „Führermuseum“ in Linz an der Donau Kunstwerke zusammenzutragen. Dafür betätigte er sich zum einen als Großeinkäufer auf dem internationalen Kunstmarkt, zum anderen bediente er sich aber auch an beschlagnahmtem Besitz jüdischer Sammler. Dresden wurde durch ihn zu einem wichtigen Ort im NS-Kunstverschiebesystem.

Aus Anlass des 15. Jahrestages der Washingtoner Erklärung 1998 mit ihren Leitlinien zum Umgang mit beschlagnahmten Kunstwerken veranstalten die Staatlichen Kunstsammlungen Dresden diese Tagung, die sich erstmals umfassend, auch über die Zeit des Nationalsozialismus hinaus, der Rolle Hans Posses im Kunst- und Museumsbetrieb widmete.
In zwölf Vorträgen beleuchteten Wissenschaftlerinnen und Wissenschaftler aus Deutschland und Österreich das ambivalente Wirken des Kunsthistorikers, Museumsdirektors und Sonderbeauftragten für das "Führermuseum" in Linz unter verschiedenen Gesichtspunkten.

Die Tagungsbeiträge wurden in Buchform veröffentlicht.

Das Tagungsprogramm finden Sie hier.